Новости

Никита Монич рекомендует: фильмы, чтобы полюбить искусство

20 января 2021 г.
Современный мир полон бесконечной торопливостью и порой кажется, что в ежедневной суете мы совсем скоро перестанем замечать краски художников и изысканность форм скульпторов. Но не стоит забывать, что тяга к прекрасному заложена в каждом из нас. Искусствовед и самый известный экскурсовод Беларуси Никита Монич поделился мнением с видеосервисом VOKA о том, какие фильмы помогут полюбить искусство.

«Лучшее предложение» (2012)

Драма от итальянского режиссера Джузеппе Торнаторе рассказывает о встрече директора аукционного дома с таинственной женщиной и последствиях этого знакомства. Сюжет фильма завязан на Вергилии Олдмане – эксцентричный директор аукционного дома, который с головой погружен в приобретение культурных ценностей настолько, что проживает свою жизнь в одиночестве. На его огромной вилле собрана невероятная коллекция настоящих шедевров.

Однажды коллекционер получает звонок от некой Клэр Иббитсон, которая просит профессионала оценить мебель в ее доме. Герой не раз пытается встретиться с хозяйкой, но безуспешно, ведь та, как оказывается, не может выйти из своей комнаты по причине агорафобии.

Загадочная незнакомка, окутанная флером тайны, все больше и больше прельщает заядлого холостяка. Чем закончится игра Клэр в невидимку, вы узнаете, если решите посмотреть «Лучшее предложение» на VOKA.

«Тайны «Ночного дозора» (2007)

Жизнь известных людей давно занимает кинематографистов. На сей раз внимание обращено к фигуре великого художника – Рембрандта.

Стоит отметить, что режиссер картины Питер Гринуэй славится своими потрясающе красивыми работами, а на создание «Тайны «Ночного дозора» его вдохновил другой мастер, чье жизнеописание режиссер передал через объектив. При просмотре этого фильма создается ощущение, будто смотришь на ожившие, перенесенные на пленку полотна Рембрандта.

Не следует предполагать, что внешняя форма поглощает содержание этого фильма. Удивительным образом Гринуэй сумел максимально «оживить» людей, запечатленных Рембрандтом на картине «Ночной дозор». Крайне интригующий фильм, стоящий особняком как в творчестве самого Гринуэя, так и в истории кинематографа в целом.

«Ван Гог. С любовью, Винсент» (2017)

Рассказать о столь неординарной личности, какой был выдающийся голландский художник-постимпрессионист Винсент Ван Гог, возможно лишь в не менее необычной форме. И это удалось польско-британской команде Дороты Кобелы и Хью Уэлшмана. За шесть лет работы и при участии более 100 художников из 20 стран они создали первый в мире анимационный полнометражный фильм, полностью нарисованный масляными красками на холсте. Участники проекта изучили сотни писем художника к младшему брату Тео. Кроме того, специально для фильма было написано более 65 000 картин. В процессе работы над фильмом использовались и оригинальные картины Ван Гога, однако во многих случаях художникам приходилось их додумывать и подстраивать под требования киноэкрана.

События фильма «Ван Гог. С любовью, Винсент» происходят через год после смерти художника. Владелец пансиона находит последнее письмо Ван Гога к брату. Арман Рулен, сын почтальона, должен доставить это письмо Тео Ван Гогу. И хотя эта обязанность сначала совсем не радует молодого человека, в ходе своего путешествия он пытается узнать, кем был Винсент Ван Гог и каковы истинные обстоятельства его смерти. Посмотреть этот необычный и невероятно красивый фильм вы можете на нашем видеосервисе.

«Фрида» (2002)

«Фрида» – драма 2002 года, рассказывающая о жизни известной мексиканской художницы Фриды Кало. Фильм был основан на книге Хейден Эрреры «Фрида: Биография Фриды Кало» и получил две премии «Оскар» в номинациях «Лучшая музыка к фильму» и «Лучший грим».

В 18 лет Фрида попала в тяжёлую аварию. Травма, которую она получила, мучила её всю жизнь. Начальный этап её лечения в больнице показан в виде кошмарной покадровой анимации, созданной братьями Кай. Отец принёс Фриде холст, на котором она рисовала, лёжа на больничной койке и не имея возможности двигаться.

Несколько раз в фильме сцена показывается в виде написанного полотна, а затем медленно превращается в реальную сцену с актёрами. В фильме также показаны отношения Фриды со своим мужем, художником Диего Риверой. Особенно ярко режиссер картины и Сальма Хайк, которая играла Фриду, сумели передать ее злость от измен супруга и любовь к нему, продолжающуюся несмотря ни на что.

«Микеланджело. Бесконечность» (2017)

Заручившись поддержкой музеев Ватикана, авторы документального фильма «Микеланджело. Бесконечность» взяли на себя амбициозную задачу: с помощью средств современного кинематографа показать великолепие живописи и скульптуры XV-XVI веков авторства одного из титанов Ренессанса. «Давид», «Пьета», «Бахус», «Моисей», роспись потолка Сикстинской капеллы и другие чудеса искусства показаны в деталях и с разных ракурсов, благодаря чему фильм превращается в мощное, завораживающее и эмоциональное зрелище.

В биографическом документальном арт-фильм о жизни и творчестве гения итальянской эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти рассказ ведется от лица его современника Джорджо Вазари. Один из зачинателей искусствоведении поведает об основных вехах биографии и творческих поисков художника, прикоснувшегося к вечности. В фильме «Микеланджело. Бесконечность» мир художника показан через впечатляющую съемку его шедевров и живой рассказ о его судьбе.

«Франкофония» (2015)

Документально-игровой фильм Александра Сокурова. В центре повествования – судьба сокровищницы мировой культуры во время оккупации Франции нацистами – музея Лувр. В картине использованы архивные материалы, элементы компьютерной графики, а также стилизованные под старину фрагменты с участием актеров, которые представляют собой вольную реконструкцию исторических событий.

По сюжету в 1940 году в Париже встречаются представители двух государств, немецкий генерал граф Меттерних и директор музеев Франции Жак Жожар. Вместе они пытаются спасти от разорения одну из величайших коллекций произведений искусства.
Автор и рассказчик фильма «Франкофония» , находясь у себя дома, ведет через видеосвязь постоянно прерывающийся диалог с вымышленным персонажем, капитаном Дерком. Его судно, на борту которого находятся контейнеры с музейным грузом, попало в шторм и терпит бедствие. Является ли этот корабль символом всего человечества, культурные ценности которого могут быть утрачены в бурях исторических? Об этом и будут вестись рассуждения на протяжении всего фильма.